* Bedrijven en bedrijven: Dit is een enorm segment, waarin digitale afbeeldingen worden gebruikt voor marketing (banners, posts op sociale media, website-afbeeldingen), branding (logo's, stijlgidsen), presentaties, interne communicatie en productontwerp.

* Marketing- en reclamebureaus: Deze professionals creëren digitale afbeeldingen voor hun klanten, via verschillende media (print, web, video).

* Ontwerpers en kunstenaars: Dit omvat grafisch ontwerpers, webontwerpers, illustratoren, animators en UX/UI-ontwerpers die op professionele wijze digitale afbeeldingen maken en manipuleren.

* Docenten en studenten: Digitale graphics worden veelvuldig gebruikt in het onderwijs, van het maken van presentaties en educatief materiaal tot het aanleren van ontwerpvaardigheden.

* Contentmakers (bloggers, YouTubers, beïnvloeders): Deze individuen vertrouwen op overtuigende beelden om hun publiek op verschillende platforms aan te trekken en te betrekken.

* Algemeen publiek/consumenten: Iedereen die een computer, smartphone of tablet gebruikt, heeft dagelijks interactie met digitale afbeeldingen, van de afbeeldingen in hun nieuwsfeeds tot de pictogrammen in hun apps.

* Afgedrukte media: Hoewel ze schijnbaar tegenstrijdig zijn, gebruiken zelfs gedrukte media steeds vaker digitale afbeeldingen in hun ontwerp- en productieworkflows.

De specifieke behoeften en voorkeuren van het publiek zullen sterk variëren, afhankelijk van de context. Een marketingprofessional zal bijvoorbeeld op zoek zijn naar beelden met een grote impact die de verkoop stimuleren, terwijl een student zich wellicht richt op het leren van fundamentele ontwerpprincipes. Daarom is het begrijpen van het *specifieke* publiek voor *een bepaald* stuk digitaal grafisch werk cruciaal voor de effectiviteit ervan.