Kies de stijl van de animatie die u wilt maken . Als het iets is eenvoudig voor het internet , zul je waarschijnlijk wilt vasthouden aan Flash-animatie . Als u wilt creaties uit films als " Shrek " en dupliceren "Wall - E ", wil je een geavanceerd programma zoals Maya gebruiken . Traditionele 2D-animatie of een mix van zowel 2D -en 3D- animatie kan worden gemaakt met behulp van programma's zoals Adobe After Effects .

Plan 2 uit je script . Het script is een belangrijk element in animatiefilms , want in tegenstelling tot films met echte mensen , moet je weten wat je creëert voordat daadwerkelijk starten van het proces . Animatie scripts moeten zo beschrijvend mogelijk te zijn , zodat je een gevoel van wat er gebeurt en wat hoeken je wilt benaderen .
3

Trek storyboards . U kunt creëren storyboards met de hand getekende materialen , of door gebruik te maken van de computer , maar beide processen zijn essentieel in het maken van animatiefilms . Storyboards worden gebruikt in elke animatie proces , en ze echt helpen bij het plannen en het script te visualiseren .
4

Maak de elementen voor uw animatie . Als je doet een CG animatie , moet je bijna elk object in uw productieproces te modelleren. Dit betekent dat je om digitaal te creëren elk karakter , achtergrond , steun en scène . Tientallen mensen zijn betrokken bij een volledige CG film , dus dit proces kan lang duren voor een persoon te bereiken .
5

Gebruik een programma als Adobe Photoshop om de elementen voor een 2D- film te maken . Maak gebruik van de beschikbare binnen het programma lagen . Elke laag moet een bewegend deel op een karakter vertegenwoordigen . Bijvoorbeeld , als je wilt een geanimeerde kat te maken , zou je afzonderlijke lagen moeten voor elk been , poot , staart en hoofd op de kat . De ogen en mond kan zelfs een andere laag om meer gedetailleerde animatie. Label elke laag binnen de animatie zodat u georganiseerd te blijven wanneer het proces begint .

Werk 6 eigenlijk op elk element van een scène een voor een . Je wilt niet om jezelf te overweldigen met te veel elementen , dus neem elke scène stap voor stap . Bijvoorbeeld kan een scene in het bos meerdere lagen vereist . De back - meest laag kan bestaan ​​uit een bergrug die ligt ver weg en de nachtelijke hemel . De volgende laag zal een verzameling van bomen tussen het bos . De volgende laag zal beschikken over een nauwere , meer zichtbare bomen , eventueel een uil zittend op een van de bomen . De front- meest laag zal hebben de karakters en alles wat ze kunnen interageren met . Dit kan een tent , brand of een andere outdoor -element zijn. Voeg zo gedetailleerd mogelijk, zodat de scène voelt echt en levend .

Rework animaties 7 , zodat ze soepel en de timing goed is . Adobe After Effects en andere animatie- programma's kunnen elementen aan " motion blur . " Deze tool is essentieel om de personages zien er levensecht in hun creatie . Bewegende object in een animatie moeten hebben motion blur .
8

Gebruik een video- editor om de audio- componenten binnen de animatie toe te voegen . Maak de scènes zo lang mogelijk en voeg in extra dingen zodat ze naar beneden kunnen worden getrimd binnen de video- editing programma . Het is altijd beter om extra beeldmateriaal hebben dan niet genoeg beeldmateriaal bij het bewerken .
9

Gebruik veel geluidseffecten . Dit is een belangrijk onderdeel van het maken van de animatie tot leven komen . Kijk een animatieprogramma met je ogen dicht . Er is bijna altijd constante ruis . Vul je animatie met de juiste klanken te introduceren in de atmosfeer . Maak je eigen geluidseffecten of download gratis degenen van verschillende websites ( zie bronnen ) .